L'enjeu est alors de se demander si cette pièce de théâtre est tirée du tragique? Dans un premier temps, nous évoquerons les éléments qui rapprochent cette pièce à une tragédie, puis nous étudierons les thermes qui mettent cette pièce au rang d'un drame intime. Pour commencer, nous pouvons comprendre que Juste la fin du monde est une pièce de théâtre tragique. C'est au travers de l'évocation de la mort que le tragique ressort. Effectivement, une tragédie est, dans la majorité des cas, rapprochée à la mort d'un ou plusieurs personnages. En outre, la mort est une des principales caractéristiques de la tragédie. Dans juste la fin du monde, la mort ressort au travers du personnage de Louis. Celui-ci est malade et sa mort se rapproche. Cependant, Ici, il n'y a pas de mort dans l'histoire, mais nous savons dès le début qu'il va mourir bientôt, c'est ce qui explique l'urgence pour celui-ci de leur annoncer ce secret. Ainsi, l'intrigue de l'histoire, dans juste la fin du monde, se base sur l'annonce de la maladie de Louis et de sa mort prochaine.
Commentaire d'oeuvre: Juste la fin du monde, Jean-Luc Lagarce. Recherche parmi 272 000+ dissertations Par • 22 Mars 2021 • Commentaire d'oeuvre • 880 Mots (4 Pages) • 1 304 Vues Page 1 sur 4 Étude linéaire Juste la fin du monde, Jean-Luc Lagarce Scène 3, Partie II Tout d'abord, cet extrait que nous avons étudier se situe dans la deuxième partie de l'oeuvre de Jean-Luc Lagarce. Juste la fin du monde est une oeuvre qui s'inscrit dans le tragique, dans cette scène on peut observer une tension électrifiante entre Antoine et Louis. Elle reflète la crise fraternelle des deux personnages, La scène 3 est monopolisée par Antoine qui va alors dévoiler ses ressentis vis à vis de Louis. A travers cette tirade, comment le contraste entre les deux frères est-il énoncé? Pour répondre à cette problématique, nous pouvons observer que cet extrait est divisé en 4 mouvements: En commençant par le masque trompeur que porte Louis, puis leur opposition ancienne, pour continuer avec son départ douloureux et finir par l'ironie des ressentis d'Antoine.
Le sens de la vue symbolise les relations entre les personnages et l'issue que va prendre la fin du film. Alors que Louis est constamment marqué par des ombres qui engloutissent son visage, le personnage de Catherine est lui, irradié de lumière, pour témoigner de sa lucidité et de sa bienveillance à l'égard de son beau-frère. La lumière est ainsi révélatrice de la psyché des personnages. Alors qu'il fait très chaud -Martine et Antoine mentionnent plusieurs fois une canicule -, les tonalités de la caméra sont bleues et brunes. Seule exception: le moment des adieux de Louis à sa famille. Adieux définitifs donc, même si Louis partira sans avoir fait éclore son secret. Et c'est peut-être là que réside la puissance de ce film: ce moment d'acmé où les personnages semblent se révéler. La lumière chaude vient irradier les visages des personnages, comme pour les encourager à se dire enfin les choses. Mais cette lumière vient aussi les noyer dans les désillusions: le dimanche a été perçu par la majorité d'entre eux comme un échec.
L'intrusion de Louis dans la maison de son enfance remet en question le rôle des personnages au sein de la famille: tout un chacun semble se positionner en fonction de ce fils prodigue, quand tous éprouvent de la colère à son égard. Le regard, parole silencieuse Une colère justifiée et destructrice: tout le monde en veut à Louis d'avoir été absent, mais chacun se garde bien de le dire. Parce que ce qui compte dans ce film, ce ne sont pas les soliloques maladroits, les insultes, les murmures, mais les non-dits: ce qui se cache derrière un geste, un regard, l'expression d'un visage. Les silences sont étouffants et lourds de sens. Par exemple, lorsque Martine s'entretient seul à seul avec son fils, ce dernier reste muet. Elle, loquace, déverse des flots de paroles mêlées à des reproches. A la manière d'un procès, cette mère à l'allure frivole endosse pourtant la lourde absente de Louis auprès des autres membres de la famille depuis douze longues années. C'est elle qui les rassure, les protège.
Je n'ai rien dit de désagréable, pourquoi est-ce que je dirais quelque chose de désagréable, qu'est-ce qu'il y a de désagréable à cela, y a-t-il quelque chose de désagréable à ce que je dis? Louis! Ce que tu en penses, j'ai dit quelque chose de désagréable? Ne me regardez pas tous comme ça!
Il est le porte-parole contre le fils aîné.
Sitemap | wwropasx.ru, 2024